L’architecture du geste et de la matière

La méthode : la collaboration comme fondement

Dès les années 1970, le parcours de conception se fonde sur le dialogue avec des architectes et designers italiens. Ritmo marque le début d’une recherche qui trouve une première définition avec Ambrogio Rossari : Zero, Tempra et Brava introduisent un langage essentiel et structuré, capable de donner ordre et reconnaissance à la forme.

La collaboration devient partie intégrante de la méthode. Chaque projet s’inscrit dans une vision partagée, où culture du projet et compétence manufacturière avancent en équilibre, nourrissant une identité cohérente et progressive.

L’évolution du langage

Au fil des années, la recherche s’élargit et le trait s’allège. Avec Idea de Paolo Pedrizzetti puis avec Tolomeo, Delizia et Lucrezia de Paolo Bertarelli, les proportions gagnent en légèreté et l’équilibre visuel devient central. Cayen, signée par Enrico Gollo, introduit une synthèse entre dynamisme et rigueur géométrique.

Plus récemment, la recherche sur les matériaux ouvre une nouvelle phase évolutive. Aux côtés du laiton, matériau historique de la robinetterie, l’acier inoxydable s’affirme comme un choix de conception contemporain, apprécié pour sa rigueur formelle, sa résistance et sa cohérence esthétique.

C’est dans ce contexte que naît Borgia, la première série en acier inoxydable 316L dessinée par Bellucci et Mazzoni Progetti : une collection qui consolide une présence affirmée dans l’espace et introduit un langage essentiel lié à la pureté du matériau. Pepe XL et XLS poursuivent cette direction, élargissant les possibilités d’application dans les environnements contemporains et contract.

En parallèle, le laiton continue d’exprimer sa centralité dans le projet à travers des collections capables d’interpréter la versatilité formelle et chromatique. Narciso et Narciso S, dessinées par Paolo Bertarelli et proposées en onze finitions, élargissent les possibilités de composition tout en maintenant cohérence du trait et des proportions.

Avec Aline, dessinée par Marco Piva, la ligne atteint une maturité formelle reconnue au niveau international. Enea poursuit cette trajectoire avec une géométrie mesurée et transversale. En 2025, Don Chisciotte introduit une relecture du langage classique dans une clé contemporaine.

Prix dans le design de la robinetterie

Dans le design italien, la reconnaissance représente une mesure objective de la qualité du projet.

La sélection au Compasso d’Oro pour Tempra dans les années 1990 marque une étape significative. La présence dans l’ADI Design Index pour Cayen et Aline confirme la cohérence de la recherche formelle.

L’iF Design Award et l’Archiproducts Design Award 2024 pour l’évier de cuisine Borgia renforcent le positionnement international.

Les prix expriment la solidité d’une méthode qui intègre esthétique, fonctionnalité et durabilité dans le temps.

De la méthode au résultat

Du levier structuré des premières collections aux géométries essentielles contemporaines, l’évolution stylistique reflète les transformations de l’habiter. Les lignes s’affinent, les surfaces dialoguent avec des architectures épurées, les matériaux s’élargissent avec l’introduction de l’acier inoxydable 316.

Chaque collection prend forme grâce au travail du bureau technique interne, qui accompagne le projet dans toutes ses phases et concrétise chaque vision créative. La compétence d’ingénierie traduit l’idée en produit, garantissant précision, fiabilité et cohérence constructive.

Le résultat est une identité stratifiée, construite à travers collaborations, générations et langages différents. Une vision qui unit culture du projet et compétence productive, garantissant continuité et cohérence dans le temps.

Un design made in Italy qui trouve sa mesure dans la conception partagée et sa solidité dans la qualité constructive.